但直播间的观众却气得牙痒痒——

    【这不纯纯道德绑架吗？在镜头前谁好意思拒绝别人啊？我怀疑wyw就是故意的】

    【缺钱缺疯了？底线在哪里？道德在哪里？卖货链接又在哪里？】

    【顾泽写字这么好看却从不签名, 简直暴殄天物呜呜呜】

    “已经够了吗？买家叫什么名字？要不要我给他录段祝福视频？”顾泽合上笔盖，笑道。

    见温吟晚沉默着不语, 他自己随意握了下拳, 佯装正经道：“祝xxx小朋友生日快乐。祝xx女士和xx先生新婚快乐……”

    温吟晚太阳穴跳了跳，将笔丢进口袋中, 没有理他。

    “怎么了？我说的没有诚意吗？”顾泽放下手，挑了挑眉梢, 无辜道。

    见alpha还好意思问自己，温吟晚直接被他的厚脸皮给气笑了：“……到底有完没完？”

    看着他这副拿自己没办法的模样，顾泽唇角不受控制地上扬，终于满意了地拿起一边丢着的剧本, 眼神追随着omega的脸道：“对台词？”

    温吟晚应了一声，收敛了抽搐的嘴角，面色严肃起来。

    剧本的拍摄顺序往往依据服装和场景来定, 和短剧剧情展现在观众面前的顺序截然不同。

    明天他们白天有两场戏, 一场是在海神宫殿门口的客套与试探, 一场是大结局时在殿前的对峙, 都颇有难度, 需要反复雕琢。

    在他们这个圈子里，有两类演技极佳的演员，一种是技术流，一种是沉浸流。

    前者是通过分块练习，先学习如何哭，如何笑，再细分学习如何苍白无力地哭，如何声嘶力竭的哭……而这类演员饰演的角色就是由这一种种情绪拼接出来的。当技术足够高，分出的情绪足够细，他就能将一个角色演得出彩且准确。

    而后者则是沉浸式表演，将角色的灵魂注入到自己的身体中。演员即是角色，角色即是演员，他不需要思索该如何“哭”，就能凭借潜意识，表现出最恰当、最符合角色与剧情的哭法。即笑其所笑，哭其所哭。

    前者匠艺深重，容易陷入瓶颈，让每个角色都像演员自己；后者表现力极强，饰演的所有角色都只像那个角色，但耗费演员大量情绪，容易让其自身走不出剧情，且极需天赋。

    所以很多戏剧学院都是主教第一种匠艺，顺带科普第二种沉浸式演法。

    而顾泽显然是极为擅长第二种表演技艺的天赋流演员。

    alpha上一秒还吊儿郎当的，下一秒翻开剧本后，就能立刻带入到海神的角色中，周身气场突变，有种凛然不可侵犯之感，让人一秒入戏

    不得不说，温吟晚这趟或许真的没白来。不仅仅是因为签名。

    两场戏中，他完全能沉浸其中。像是经历了一场酣畅淋漓的旅程，远比他对镜或者对墙演效果好很多，足可见眼前的顾泽在演技方面碾压式的实力。

    “对着镜子演戏容易让人被牵引着过分关注外在，而忽略了情绪和内在精神。”戏后，顾泽关上了剧本。

    温吟晚若有所思地点了点头。

    “要心无旁骛，去感受角色，降低自己在演戏中的自我意识。”顾泽继续道，“比如，在最后一场对峙戏中，无论编剧是怎样写的，我心中的海神，他都绝对会杀了背叛者。”