即便这是个繁琐的工程，甚至等于将flied推翻重写，坂本龙一依旧答应了奥斯蒙德的请求，他认为这是一个非常有趣的挑战。甚至成功赶在约定期限之前，完成了甲方堪称无理的要求。

坂本龙一甚至打趣，起码奥斯蒙德在提出自己的需求时，没有使用甲方经典的话术：先这样，然后那样，最后再这样，再加一点点那样的点缀，就是这么简单，你明白了吗？

两首乐曲的最终版本比先前坂本龙一交付给剧组的旋律更加牵动人心。

人们总是说，音乐是能够触及灵魂深处的力量，优秀的配乐能够轻易地放大人们从电影中观察到的情感，掌控人们的情绪，使观众与电影中的人物产生微妙的共鸣。

一些情感较为纤细的后期人员甚至在观看电影成片时，难以克制自己的情绪，不由自主地落下了眼泪。就连早已经将电影来回看了几十次，几乎无法再因为电影画面产生任何感触的奥斯蒙德，都忍不住对着电影的最终剪辑版感慨万分。

《失乐园》整部电影带给人的感觉就是窒息与痛苦。

无论是对观众的肉.体还是精神而言，《失乐园》都是一种类似于钝刀磨肉的、节奏缓慢的折磨。

所以，环球的管理层，连带着前来凑热闹的史蒂文·斯皮尔伯格，都在环球制片公司内部试映会结束以后陷入了诡异的沉默。

有人按压着胸腔几乎喘不过气，有人将眉头紧锁，有人双手捂着口鼻，眼镜眨也不眨地盯着银幕。

良久之后，会场终于响起了声音。

“这部电影...”

“毫无疑问需要进行修改。”

“有可能会被电影协会评为r级。”

“应该是威尼斯电影节会喜欢的类型，但金球奖和奥斯卡会喜欢一个悲剧故事吗？”

环球电影的ceo西德尼·辛伯格与旁人交流两句以后，领着奥斯蒙德走进了他的办公室。

他坐在办公桌之后，神色凝重：“就艺术水准来说，我得诚实地告诉你，《失乐园》是一部不可思议的电影。即便我已经提前看过剧本，但成片...这部电影比我想象中的还要出色，你是个非常擅于玩弄观众情绪的导演，奥斯蒙德。”

“从我个人的经验出发，我相信《失乐园》的水平完全能在威尼斯电影节上崭露头角。难以置信，这居然是一个年仅18岁的导演能够拍摄出的作品。”

老样子，夸奖之后必定是但是。

奥斯蒙德不动声色地挑了挑眉。

果然，辛伯格的画风一转：“但是，我恐怕奥斯卡评委很难认可你的拍摄...”