乡村的夜聊，桌上只有几瓶烧酒，下酒菜是薯片和虾条，两人就坐在堂屋里谈。

    初春，夜里还有点凉，韩京墨把赵寅城的大衣当毯子盖在腿上，靠着墙问赵寅城信不信这世上真的有天才。

    赵寅城当然信，这个圈子都不缺天才，多少人年少成名不就是天赋卓绝么。

    “那你相信，演员的天赋起码有八成以上是来自于痛苦的经历吗？”韩京墨偏头看向天赋不差，但也没好到哪里去，更多算是够努力的演员，“绝大部分演员的演技都是靠苦练，靠人生经验，靠日复一日的岁月打磨出来的技能。这些人走这条路走得非常辛苦。”

    “学笑不困难，类似于空姐会咬着木条学笑一样，只要练的够多，我们都能做到笑得大方得体，或是看着亲切，或是看着阳光。

    所谓笑得好看，更多还是得长得好看，主要看脸。但哭不一样，假哭一眼就能看穿，挤出来的眼泪就是挤出来的，那做不了假。”

    “所有表演所需要的深沉的情绪，都是安静的，类似于思念、追忆那一类需要演技去传达给观众的东西，是需要经验去堆的。

    纯靠练不是练不出来，但练出来的是有极限的，练习能为自己打造一张面具，却没办法把面具变成人皮贴在脸上变成自己的一部分。”

    韩京墨不确定他能不能听懂，举例说明，“你刚开始表演的时候如果接到凄惨的角色，拍到要上情绪的时候，你能做到的不是把自己代入角色去感受角色而哭，更多是把角色的经历往自己身上靠，想象自己碰到的惨事，再在镜头前表演出来，没错吧？”

    “这就是人生经验对演员的重要性，如果你一直幸福快乐，太惨的角色你没办法入戏，演出来就是假。

    碰到好的导演，优秀的团队能做到以假乱真，可一旦团队配置跟不上，那些靠一部片子拿下什么什么大奖的演员，很快就会泯然于众人。因为他不是自己有本事，仅仅是遇到了一个好团队而已。”

    凭借颜值的加成，出道就碰到了很不错团队的赵寅城，有点怀疑她在针对自己，不过他还是想说，“京延才十二岁，你就要求他现在就成为真正的演员？”

    “我是考虑他以后能不能成为真正的演员，表演是有惯性的，童星很容易把产生惯性，惯性更容易变成惰性。”韩京墨想到儿子这几天的拍摄就头疼，“韩京延现在就有点惰性，笑就这样..”龇牙咧嘴给他做表情，“哭就这样。”撇嘴当失落。

    “他拍儿童剧就是这样对吧？”韩京墨问赵寅城，“那种特摄剧（特殊摄影，比如《奥特曼》）拍给小孩子看，也找小孩子演，就算有大人的角色在其中也要展现稚气，表现的夸张一点是拍摄需要。但他把那种夸张当成一种捷径在走，这就不对了。”

    赵寅城还是那句话，“他才十二岁，很好了，我十二岁的时候..”

    “我十二岁的时候如果演成这样能被我爸揍！”韩京墨让他别扯什么他的十二岁了，他的十二岁一点意义都没有，他们家这个是童星，儿童演员也是演员，端碗吃饭就得态度端正，这是他的饭碗，必须要站直了捧！