第五代导演是广电最喜欢的导演，因为拿下了大奖，因为创作思路是正确的。

    尤其是当年外国媒体评价张明义，说他的电影拍得不对，电影里不可能有高楼大厦——中国穷, 不可能有高楼大厦。

    张明义醍醐灌顶，去你妈的, 中国穷过, 现在不穷了。

    老子凭什么要按你的创作思路来创作电影？

    转头就去拍商业片了。

    张明义这种导演思路灵活, 不被别人影响，不被别人牵着鼻子走。

    但焦国栋就不行了，特别纯粹，我疼过，我自揭伤疤，想要别人都看到这种疼，将来也别再犯这种疼了。

    是很纯粹，但容易受人影响。

    所以广电对第六代导演，沉浸在文艺片里的第六代导演也没办法，只好天天给他们开座谈会，让他们理解艺术其实是有国界的，艺术还是要受管控的。

    但第六代导演已经形成了自己的风格，你让他改，也改不了了。

    ……

    不过万幸的是，第七代导演，在沉寂了许久之后，终于崭露头角了。

    第七代导演是谁？

    是喜剧导演申旦。

    是科幻片导演何向东。

    等等。

    他们摸索出了中国电影真正要走的道路。

    中国电影未来只有这两条路。

    第一条，走真正贴近百姓的草根道路。

    电影，不是精英把持的东西。

    电影，属于人民。

    人民喜欢的，你拍，人民肯定响应。

    第二条，学习西方的重工业电影制作，师夷长技，学习他们的技术，进行电影上的革命。

    好莱坞，是完善的巨舰，它能扬帆远航，击溃各个国家的电影防线，那一定是因为，它这个制度，一定在现阶段是全球领先的。

    在想着超越之前，先试着追赶。

    这就是为什么，东皇一定要成立自己的特效公司，宁愿在每部电影上花费更多的预算，也要搞自己的特效技术的原因。

    你不能永远依赖国外的技术，没错，国外的维塔、光魔、索尼，技术全面，花费也不多。

    但那是人家的。

    不是自己的。

    这也是为什么，东皇跟UCLA和南加大有长期的合作，每年至少花销2000万，送出去十几个青年导演，去那里交流。

    就是希望他们学成归国，成为真正的中国本土电影的中坚力量。

    ……

    中国影视行业就是这样的。

    你说他简单，他难。

    你说他难，他一眼可以看到底。

    一句话，人民群众日益增长的物质文化需要。

    物质跟上来了。

    文化需求，就更多了。

    特别是，咱们生活在一个多元化的地球上，就不可避免地收到各方面的讯息，各方面的影响。

    你看，一部好看的美剧，要不了两个星期就可以登录中国网站。

    美国电影，同期在中国影院上映。

    好莱坞明星的电影首发宣传站，甚至变成了北京。

    甚至中国的扶贫剧，也似模似样地登上了Netflix。

    还有纳斯达克投屏。