冯远怔他们争论的东西本来是技术层面的问题，但现在张然的话却把这个问题引向了更深入的方向。表演教育的目的是什么？文化理念与教学实际是否很好的结合了起来？我们应该保留什么？变革什么？所有人都在思考这个问题。

    不过冯远怔还是给张然打个电话，他在电话里兴奋地道：“张然，你这一刀捅在了中国表演教育的心脏上。”

    张然无语地道：“那我不成了杀害中国表演教育的凶手？”

    冯远怔一阵大笑，随即认真地道：“这些年国内请进了一些外国剧团，我们看完觉得太好了。真正到了欧洲多看看话剧，来中国的舞台形式在欧洲是常见的形式，但我们已经觉得非常好了，因为我们自己已经很落后了。就像现在给你一个大哥大，谁还用？表演也一样，应该不断探讨更新，不断寻找新的方式方法，而中国的表演还是大哥大呢！不捅他们一刀，是不会醒的！”

    张然觉得话是没错，但事情恐怕没那么容易，有些观念已经根深蒂固，要改变非常困难。

    网络中，双方的沉默持续到了第三天，这种沉默让很多人感到不安，大家都有一种预感，暴风雨就要来了。

    第444章 大事定矣

    第一个站对进行回应的是中戏的姜若俞老师。中国从八十年代就开始学方法派的东西，不过真正把整个方法派训练系统的带回国的就是姜若俞。

    姜若俞在文章中写道：“张然说得对，西方表演非常强调个性的培养，让你感到没有任何的拘束，没有任何的捆绑。西方的表演在松弛的境地下进入的表演空间是很大的。我们虽然强调解放天性，但造成了另一种束缚，演员在舞台上经常并不能松弛，而是作戏感很强，人工气很重，所以经常有人说学院派演戏端着。国内现在的解放天性是一种急功近利的方法，让演员放松是一个长期的过程，应该贯穿整个表演生涯，而解放天性试图在短时间解决这个问题，就跟运动员用兴奋剂类似，短时间看起来很有效，但带来的后遗症很严重。在教育上，我们真的太功利了！”

    紧接着，上戏的孙惠柱教授站了出来，随后，北电的黄垒、徐静蕾站出来，对张然表示了支持，接下来更多表演教师站了出来。