冰场这样安静的时刻不多，比赛时有音乐伴奏, 其余时候观众即使不大声加油，低语嘈杂的汇集也从不止息。

    但何焕此时此刻感觉不到声音，距离他摆好开场动作已经超过五秒。柔板伊始的选曲总要仔细谛听才能分辨出第一个出现的弱音, 在人多的赛场需要注意力高度集中, 不过今天不用, 稀少和困倦的观众造不成任何干扰, 在旋律出现的一瞬间, 何焕捉住了它。

    序曲纤细羸弱，像是会被他滑出的第一步踏碎，渐弱后的回弹轻软无比, 抒情的复调随他手臂起伏延展，蔓延挺拔年轻的背脊，何焕这次压步比从前任何一次都要自信，刀刃深深描画冰面，他重心很低，像有无形力量在助推，可人们捕捉到的只是虚无的痕迹。

    只需要两步，他重新让腰背恢复笔直，逆转面向，把从未有过的轻快和温柔变为瞬间暴涨的洪潮。

    何焕最喜欢跳萨霍夫四周，他觉得这个跳跃有一种平衡的美，起跳时膝盖向内，刃却相反，明明是近乎粗暴野蛮的力量才能抛出身体，然而腾空的起跳却有种谨慎的细腻。

    他四周转满，已打开四肢拥抱完美的落冰，脚踝缓冲着冰力度，膝盖柔软灵活得调节身体以上每块骨骼和肌肉，让人类可以将全部体重交付于不到一厘米宽的薄薄刀刃。

    音乐太过舒缓，即便观众已剩下不多，欢呼声也能盖过伴奏。

    何焕的服装上衣是亚麻色的宽松短袖，炫目的灯光照耀下可以看清袖口领口纹绣的金色枝蔓，从左肩至腰横跨一条明亮华贵的紫色软绸，两端留在外面的长度既可以保证优雅美观，又不会影响跳跃质量。这是按照古罗马皇帝服饰风格设计的比赛服，不求还原，但能令人根据选曲去意会其中的蕴含。

    谢英蓉教他，表达是有形的，创造表达本身却是从无到有，音乐有一种力量，让你展现的东西来自于他人，但只属于你自己。

    何焕从没尝试这样理解过音乐和花样滑冰的表演，等他发觉自己在执行节目编排时已经和从前完全不同时，才明白宋教练和谢老师的安排深意深几许。

    从前他不是没有表达诠释音乐的能力，但诠释的只是音乐本身如此而已，舞蹈是一种“术”，让他能更好创造属于他自己的节目。

    “他是怎么好像不费力气就能滑那么快跳那么高？”

    看实况的年轻人感慨，埃文斯没意识到自己和其他人一样也微微张开嘴。

    “他和从前不一样了。”他说。

    “哪里不一样？”刚才发出感慨的学员仰头问。

    “哪里都不一样。”

    明明是第一年升上成年组的毛头小子——这样的人过去太多了，青年组大放异彩，升组后一夜之间黯淡拙劣。因为青年组允许他们稚嫩，允许他们带着少年的质朴却可爱的风格挥洒天赋的馈赠，但成年组是充满残酷压力的修罗场，世界顶尖人人出众，要求标准一高再高，风格要尝试探索，技艺要日趋精湛，现实要求初来乍到的年轻人快速成长，然而不是谁都能做到。

    何焕却做到了。